为什么你的吉他弹抖音神曲欠好听？90%的人都忽略了这个关键！
你是不是也遇到过这样的情况：辛辛苦苦扒谱，练熟了抖音神曲的吉他谱，弹出来却总觉得少了点味道，跟原版差了十万八千里？明明指法都对，和弦也准确，为什么就是欠好听？
很多人在苦苦寻找原因的时候，往往忽略了一个至关重要的因素：细节！ 准确地说，是音色调整、节奏变革以及情感表达这三大细节。
掌握了这三点，你能力真正把抖音神曲的精髓融入到你的吉他演奏中。
一、音色：抓住抖音神曲的灵魂
抖音神曲的音色往往具有鲜明的特点，可能是清脆明亮，也可能是温暖厚重，甚至是略带失真的摇滚范儿。如果你用一成不变的音色去演奏所有歌曲，那结果可想而知。
那么，如何调整吉他音色，使其更适合抖音神曲的风格呢？
了解原曲音色特点： 这是最重要的一步！仔细聆听原曲，分析吉他的音色是清澈、明亮、温暖、还是带有颗粒感？是使用了效果器，例如合唱、延迟、混响？记住这些关键信息。
选择合适的吉他： 分歧的吉他有分歧的音色特性。例如，民谣吉他通常音色清脆明亮，适合演奏清新抒情的歌曲；电吉他则音色多样，可以通过效果器模拟各种音色。 如果你弹奏的抖音神曲偏流行、清新，那么一把好的民谣吉他就必弗成少。如果偏摇滚、电子，那么电吉他就是你的首选。
调整吉他音色旋钮： 这是最直接的音色调整方式。民谣吉他通常有音孔附近的均衡器，可以调节高、中、低频，找到最适合歌曲的音色。电吉他则有更多的旋钮，例如音量、音色、拾音器选择等。 记住，高频控制着音色的明亮度和穿透力，中频控制着音色的温暖度和厚实感，低频控制着音色的力度和低沉感。 根据原曲的音色特点，细致地调整这些旋钮，直到找到最接近的音色。
使用效果器： 效果器是吉他音色塑造的强大工具。常见的吉他效果器包含合唱、延迟、混响、失真、哇音等等。 抖音神曲中经常会用到这些效果器，例如合唱可以增加音色的空间感，延迟可以制造回声效果，混响可以模拟分歧的演奏环境，失真可以增强音色的爆发力。 学会合理使用这些效果器，可以让你的吉他音色更加丰富多彩，更接近原曲。 一些常用的效果器软件或硬件都可以赞助你模拟出各种音色，例如Guitar Rig、Amplitube等。
二、节奏：赋予歌曲生命力
很多人在弹吉他的时候，只是机械地依照谱子上的节奏型进行演奏，而忽略了歌曲自己的律动感。抖音神曲的节奏往往具有鲜明的特点，例如快速、活泼、动感等等。
如何运用分歧的节奏型，增加歌曲的律动感呢？
分析原曲节奏： 仔细聆听原曲，分析歌曲的节奏型是怎样的？是比较常见的4/4拍，还是比较特殊的3/4拍或6/8拍？歌曲中是否有节奏的变革？
掌握基本节奏型： 熟练掌握常见的吉他节奏型，例如Down-Up-Down-Up、Down-Down-Up-Up-Down-Up等等。 这些节奏型是吉他演奏的基础，只有掌握了这些基础，能力更好地进行节奏变革。
灵活运用切音和滑音： 切音可以制造短促有力的节奏，滑音可以增加音符之间的连接，让节奏更加流畅。 在抖音神曲中，切音和滑音经常被用来增强歌曲的律动感。
加入个人风格： 在掌握基本节奏型的基础上，可以根据自己的理解，加入一些个人的节奏风格。 例如，可以改变某些音符的力度，或者加入一些切音和滑音，让节奏更加个性化。
三、情感：让音乐触动人心
吉他演奏不仅仅是技巧的展示，更重要的是情感的表达。 如果你只是机械地弹奏音符，而没有注入任何情感，那么你的演奏将是苍白无力的。
如何通过脸色和肢体语言，表达歌曲的情感呢？
理解歌曲内容： 在演奏之前，一定要仔细阅读歌词，理解歌曲所表达的情感。 是喜悦、悲哀、愤怒，还是怀念？ 只有理解了歌曲的内容，能力更好地表达歌曲的情感。
投入情感： 在演奏的时候，要全身心地投入到音乐中，把自己想象成歌曲的主人公，感受歌曲所表达的情感。
运用脸色和肢体语言： 脸色和肢体语言是情感表达的重要工具。 在演奏的时候，可以通过眼神、脸色、肢体动作等来表达歌曲的情感。 例如，在演奏悲哀的歌曲时，可以低下头，露出悲哀的脸色；在演奏欢快的歌曲时，可以抬起头，露出微笑。
模仿原唱： 观看原唱的MV，学习原唱的脸色和肢体语言，可以赞助你更好地表达歌曲的情感。
细节决定成败
很多时候，决定你吉他演奏好欠好听的，不是你掌握了多少高深的技巧，而是你是否注重了这些细节。 音色、节奏、情感，这三大细节是吉他演奏的灵魂。 只有抓住这些细节，你能力真正把抖音神曲的精髓融入到你的吉他演奏中。
不要害怕尝试，不要害怕犯错。 赓续地练习，赓续地改进，你终将找到属于你自己的吉他演奏风格，让你的吉他演奏更加动听，更能触动人心。 祝你早日弹出令人惊艳的抖音神曲！
