钢琴和弦是爵士乐的灵魂！爵士乐那独特的韵味和自由奔放的即兴演奏，都离不开其丰富多彩的和弦语汇。
对于渴望深入爵士乐世界的钢琴学习者来说，掌握爵士和弦是至关重要的一步。本文将带你解密爵士和弦的独特魅力，为你打开爵士乐之门。
爵士和弦的特点：色彩丰富、张力十足
爵士和弦与古典音乐的和弦相比，最显著的特点是其更加丰富的色彩和更强的张力。古典和弦往往强折衷谐和解决，而爵士和弦则更注重色彩的运用，倾向于使用带有附加音的和弦，制造出复杂的音响效果，营造出慵懒、忧郁、甚至略带怪异的情绪。这种张力感是爵士乐即兴演奏的基础，为演奏者提供了更广阔的探索空间。
爵士和弦的构成：不仅仅是三和弦
在爵士乐中，三和弦很少零丁使用，更多的是在三和弦的基础上添加附加音，形成各种各样的爵士和弦。这些附加音通常是7度、9度、11度和13度。掌握这些附加音的运用是理解爵士和弦的关键。
- 7和弦：爵士乐的基石。7和弦是在三和弦的基础上加上小7度音或大7度音。例如，Cmaj7 (C E G B) 是C大三和弦加上大7度音B，Cm7 (C Eb G Bb) 是C小三和弦加上小7度音Bb。7和弦是爵士乐中最常用的和弦之一，也是学习其他更复杂和弦的基础。
- 9和弦：增添朦胧感。9和弦是在7和弦的基础上加上9度音。例如，C9 (C E G Bb D) 是C7和弦加上9度音D。9和弦能增加和弦的色彩，使其更加朦胧和具有流动感。
- 11和弦：发明空间感。11和弦是在9和弦的基础上加上11度音。例如，C11 (C E G Bb D F) 是C9和弦加上11度音F。11和弦能发明出一种空旷的空间感，但由于11度音与三度音经常发生冲突，因此在使用时需要注意避免冲突。
- 13和弦：极致的色彩。13和弦是在11和弦的基础上加上13度音。例如，C13 (C E G Bb D F A) 是C11和弦加上13度音A。13和弦是色彩最丰富的和弦之一，但也是最复杂的和弦，需要谨慎使用，避免使和弦过于拥挤。
Altered 和弦：制造紧张感
除了上述常用的扩展和弦，Altered 和弦也是爵士乐中非常重要的组成部分。Altered 和弦是指对和弦中的某些音进行改变（升高或降低半音）。例如，7b9 和弦、7#9 和弦、7#5 和弦等。这些和弦具有强烈的张力，常用于制造紧张感，并为即兴演奏提供灵感。例如，G7b9 经常用作C大调的V-I 进行中的V级和弦，强烈的解决感非常具有戏剧性。
爵士和弦的应用：和弦进行与即兴伴奏
理解了爵士和弦的构成，接下来就要学习如何在爵士乐中应用它们。
- **和弦进行：**爵士乐的和弦进行通常比古典音乐的和弦进行更加复杂和自由。常见的爵士乐和弦进行包含：
- **II-V-I 进行：**这是爵士乐中最常见的和弦进行，例如，在C大调中，II-V-I进行就是Dm7-G7-Cmaj7。
- **循环进行：**使用一系列和弦，赓续循环，为即兴演奏提供稳定的基础。
- **转调进行：**在分歧的调之间进行转换，增加音乐的色彩和趣味性。
- **即兴伴奏：**爵士和弦是即兴伴奏的基础。学习者可以利用各种爵士和弦来为旋律进行伴奏，并在此基础上进行即兴创作。例如，可以使用walking bassline，通过分解和弦，并在低音部进行流畅的线性移动来构建基础的律动。也可以在和弦上添加各种装饰音，如经过音、倚音等，使伴奏更加生动。
具体的爵士乐例子：
听听Bill Evans的《Autumn Leaves》。这首曲子运用了大量的爵士和弦，例如，II-V-I进行中经常使用Altered 和弦来增加色彩，例如在G7上使用G7b9，为Cmaj7的解决增添了戏剧性。分析这首曲子的和弦进行，并考试考试用钢琴演奏出来，可以赞助你更好地舆解爵士和弦的运用。
练习：
- **练习各种爵士和弦的构成：**在钢琴上练习弹奏各种7和弦、9和弦、11和弦、13和弦和Altered 和弦，并记住它们的构成音。
- **练习常见的爵士乐和弦进行：**练习弹奏II-V-I进行、循环进行等常见的爵士乐和弦进行。
- **考试考试为简单的旋律进行爵士伴奏：**选择一首简单的旋律，例如《Mary Had a Little Lamb》，考试考试使用爵士和弦为其进行伴奏。
- **听爵士乐，分析和弦的运用：**多听爵士乐，分析乐曲中使用的和弦，并考试考试在钢琴上演奏出来。
结语：
爵士和弦是爵士乐的灵魂，是通往爵士乐世界的重要钥匙。通过学习和练习，你会逐渐掌握爵士和弦的独特魅力，并能用它们来发明属于你自己的爵士乐。请坚持热情，赓续探索，相信你一定能在爵士乐的世界里找到属于你的乐趣! 祝你在爵士钢琴的学习途径上越走越远！
