嗨，未来的作曲家们！你是否曾经对着一段和弦进行发愁，不知道该写出怎样的旋律？感觉旋律总是跳来跳去不足流畅，或者听起来太平淡缺乏变革？别担心，这是每个作曲新手都会遇到的瓶颈。

好消息是，有很多行之有效的方法可以赞助你。今天，我们要介绍一个超等实用、几乎能立刻提升你旋律创作水平的秘密武器：三和弦转位！而且，我们会分享一个简单的“口诀”，让你快速掌握如何在旋律中运用转位。

为什么三和弦转位对旋律创作至关重要？

我们都知道，旋律往往是基于和弦行进的。最基础的和弦是三和弦，由根音、三音和五音构成（好比 C 大调三和弦就是 C、E、G）。当你只使用和弦的“原位”（根音在最低音）时，旋律可选的音往往是当前和弦的三个音。但问题来了，当和弦变革时，如果你只选择下一个和弦的根音、三音或五音，旋律可能会涌现很大的跳跃，听起来不足连接。

而转位的魔力就在于：

1. 实现旋律的平滑连接： 通过改变和弦的最低音，转位使得分歧的和弦在音高上“靠近”了。这让你的旋律可以在和弦之间以更小的音程（好比二度或三度）进行连接，避免大跳，使旋律线更加流畅。
2. 增加旋律变革的可能性： 同一个和弦，使用分歧的转位，意味着它的根音、三音、五音在音高排列上发生了变革。这为你的旋律提供了更多“落脚点”或“经过点”，让旋律听起来更丰富、不单调。
3. 控制旋律的走向和情绪： 转位可以影响低音的走向（低音声部），而低音的走向对音乐的整体感觉至关重要。平稳下行的低音可能带来柔和感，上行的低音可能带来动力感。旋律往往会与低音相互作用，共同塑造情绪。

简单来说，如果你觉得旋律不顺、欠好听，很多时候是因为你没有充分利用和弦转位来“铺路”。

认识三和弦转位

一个三和弦有三种基本形态：

• 原位 (Root Position): 根音在最低音。例如：C 大调原位是 C-E-G。
• 第一转位 (First Inversion): 三音在最低音。例如：C 大调第一转位是 E-G-C。
• 第二转位 (Second Inversion): 五音在最低音。例如：C 大调第二转位是 G-C-E。

（加一点解释：这里的 C、E、G、C、E 等音可以不在同一个八度，好比 E-G-上行的 C 也是第一转位）

三和弦转位旋律口诀：顺滑连接找转位，旋律高低任你飞！

这个口诀简单易懂，核心思想是：当你想要让旋律在分歧和弦之间连接得更顺畅时，考虑使用和弦转位。转位能帮你把和弦的可用音放在更靠近的位置，让你的旋律更容易找到“平滑”的路径，从而更自由地设计旋律的高低走向。

怎么运用这个口诀呢？当你有一个和弦进行时，不要只盯着每个和弦的原位音。看看通过转位，能否让当前和弦的某个音，距离下一个和弦的某个音更近。然后，考试考试让旋律从前一个和弦的某个音，走到后一个和弦的某个音，利用转位制造的“近距离”优势。

让我们通过实战案例来理解。

实战案例：运用转位打造抓耳旋律

假设我们有一个非常基础的和弦进行：C - G

案例 1：基础连接的优化

• 只用原位： C (C-E-G) -> G (G-B-D)。如果旋律从 C 的 E 音开始，到 G 的 G 音，旋律是 E -> G (大二度)。如果从 G 到 B，旋律是 G -> B (大二度)。听起来还好，但有时候我们想要更平稳的连接。
  • 旋律示例 (原位): C和弦上 E -> G和弦上 G (跳跃)
  • [音频/MIDI示例 1a：播放 C 原位到 G 原位的和弦进行，以及旋律 E-G]
• 运用转位： 我们考试考试将 G 和弦酿成第一转位 (G/B)，即 B-D-G。
  • 和弦进行：C (C-E-G) -> G/B (B-D-G)
  • 注意看低音：C -> B，这是一个平稳的下行二度，听起来就很舒服！
  • 现在看旋律：旋律在 C 和弦上可以使用 E、G、C。在 G/B 和弦上可以使用 B、D、G。
  • 如果旋律从 C 的 E 音开始，到 G/B 的 D 音，旋律是 E -> D (下行大二度)。
  • 如果旋律从 C 的 G 音开始，到 G/B 的 G 音，旋律是 G -> G (坚持不变)。
  • 如果旋律从 C 的 E 音开始，到 G/B 的 B 音，旋律是 E -> B (大三度)。
  • 重点： 转位后的 G/B 和弦，它的组成音 D 和 G 都在 C 和弦组成音 E 和 G 附近。旋律可以方便地在 E 到 D，或 G 到 G 之间进行平滑连接。
  • 旋律示例 (运用转位): C和弦上 E -> G/B和弦上 D (平滑连接)
  • 旋律示例 (运用转位): C和弦上 G -> G/B和弦上 G (平滑连接)
  • [音频/MIDI示例 1b：播放 C 原位到 G/B 转位的和弦进行，以及旋律 E-D]
  • [音频/MIDI示例 1c：播放 C 原位到 G/B 转位的和弦进行，以及旋律 G-G]

结论： 通过将 G 和弦转位成 G/B，我们得到了 C 到 B 的平稳低音连接，同时也为旋律 E 到 D 或 G 到 G 提供了平滑的路径。旋律听起来立刻流畅了许多！这就是“顺滑连接找转位”的威力。

案例 2：利用转位构建旋律高潮或变革

转位不仅能让旋律平滑，也能制造张力和变革。特别是第二转位 (五音在低音)，它通常感觉不太稳定，常用来导向下一个和弦，特别是属和弦导向主和弦时，属和弦的第二转位 (V4/2 或 V6/4) 非经常见，能为旋律带来“将要解决”的感觉。

• 和弦进行： C - F - G - C (I - IV - V - I)
• 我们想在 G 和弦处让旋律达到一个小高潮或有推进感。
• 运用转位： 我们可以使用 G 和弦的第二转位 (G/D)，即 D-G-B。
  • 和弦进行：C (C-E-G) -> F (F-A-C) -> G/D (D-G-B) -> C (C-E-G)
  • 低音进行：C -> F -> D -> C (注意 F 到 D 的下行三度，以及 D 到 C 的下行二度，低音走向也很平稳)
  • 旋律设计：在 F 和弦上，旋律可以在 C 音。转到 G/D 和弦时，G/D 的组成音是 D、G、B。我们可以让旋律从 C 直接跳到 G (四度上行)，或者跳到 B (六度上行)。特别是 B 音，它是 C 大调的导音，指向主音 C，非常适合制造高潮前的紧张感。
  • 旋律示例：C和弦上 G -> F和弦上 C -> G/D和弦上 B (旋律上行，B音指向C)
  • [音频/MIDI示例 2a：播放 C-F-G/D-C 的和弦进行，以及旋律 G-C-B-C]
  • 你也可以在 G/D 和弦上使用 G 音作为旋律，因为它比 F 和弦上的 C 音高了五度，也能营造高点感。
  • 旋律示例：C和弦上 G -> F和弦上 C -> G/D和弦上 G -> C和弦上 E
  • [音频/MIDI示例 2b：播放 C-F-G/D-C 的和弦进行，以及旋律 G-C-G-E]

结论： 通过使用 G 的第二转位 G/D，我们不仅使得低音连接更加流畅 (F->D->C)，还因为 G/D 的组成音排列方式 (特别是 B 音较高)，为旋律提供了构建高潮和导向主音的有力“跳板”。

案例 3：同一和弦的分歧转位制造变革

有时候，一段旋律可能停留或重复在同一个和弦上。使用分歧的转位可以为这个和弦区域带来变革，避免听觉疲劳。

• 和弦进行： C - C/E - F - G - C (I - I6 - IV - V - I)
• 这里我们在 C 和弦后紧跟着使用了它的第一转位 C/E。
• 低音进行：C -> E -> F -> G -> C。这是一个非常经典的、平稳上行的低音线条。
• 旋律设计：
  • 在第一个 C 和弦上，旋律可以是 G。
  • 转到 C/E 和弦时，旋律仍然可以使用 C 和弦的音（C、E、G）。我们可以让旋律从 G 下行到 E，跟随低音一起下行。
  • 然后到 F 和弦，旋律到 F。
  • 到 G 和弦，旋律到 G。
  • 回到 C 和弦，旋律回到 C。
  • 旋律示例：C和弦上 G -> C/E和弦上 E -> F和弦上 F -> G和弦上 G -> C和弦上 C
  • [音频/MIDI示例 3：播放 C-C/E-F-G-C 的和弦进行，以及旋律 G-E-F-G-C]

结论： 在同一个和弦区域（C到C/E），通过使用转位，我们让低音动起来了，这引导旋律也能够以更平缓的下行方式连接，发明出类似“下坡”的感觉，增加了音乐的流动性。

运用“口诀”的思考过程

当你拿到一个和弦进行时，好比 Am - Dm - G - C：

1. 唱出或弹出原位和弦的根音： Am(A) - Dm(D) - G(G) - C(C)。低音是 A-D-G-C，跳跃较大 (A到D是四度，D到G是四度，G到C也是四度)。
2. 思考旋律走向： 你想要旋律是平稳的、跳跃的、上行的、下行的？
3. 应用口诀：“顺滑连接找转位”。 看看哪些地方可以通过转位让低音或和弦的构成音更靠近。
   • Am(A) 到 Dm(D)。如果 Dm 用第一转位 Dm/F (F-A-D)，低音就是 A 到 F (下行三度)。如果 Dm 用第二转位 Dm/A (A-D-F)，低音就是 A 到 A (不变)。
   • Dm 到 G(G)。如果 Dm 是 Dm/F，低音是 F 到 G (上行二度)。如果 Dm 是 Dm/A，低音是 A 到 G (下行二度)。
   • G 到 C(C)。如果 G 用第一转位 G/B (B-D-G)，低音是 G 到 B (上行三度)，或 G/B 到 C (B到C，上行二度)。如果 G 用第二转位 G/D (D-G-B)，低音是 G 到 D (下行四度)，或 G/D 到 C (D到C，下行二度)。
4. 选择转位，并设计旋律： 好比我们想让低音平稳下行，而且旋律有个小高潮。
   • Am (原位): 低音 A。旋律可用 E。
   • Dm (第一转位 Dm/F): 低音 F。旋律可用 A (与前一个 E 形成四度连接)。
   • G (第二转位 G/D): 低音 D。旋律可用 B (与前一个 A 形成大二度连接，而且 B 是导音，指向 C)。
   • C (原位): 低音 C。旋律可用 C (与前一个 B 形成上行二度，解决到主音，制造高潮后的释放感)。
   • 结果： 和弦 Am - Dm/F - G/D - C。低音 A - F - D - C。旋律 E - A - B - C。
   • [音频/MIDI示例 4：播放 Am-Dm/F-G/D-C 的和弦进行，以及旋律 E-A-B-C]
   • 这段旋律听起来是不是比 E-A-G-C (都用原位 G) 或者 E-A-B-G (都用原位 C) 要更流畅且有导向性？

这就是运用转位的核心思路：先看和弦连接，思考低音的走向，利用转位让低音更平稳。然后，在和弦转位提供的音高位置上，找到距离上一个旋律音更近的下一个旋律音，或者利用转位提供的特殊音（如第二转位的五音或根音）制造旋律上的特定效果（如高潮、经过音）。

练习时间到！

理论再多不如动手练！考试考试运用今天学到的知识和口诀，为下面的和弦进行创作旋律。

练习 1： 和弦进行：G - C - G (两个 G 和弦之间用 C 连接)

• 先只用原位 G 和 C，写一段旋律。
• 然后考试考试使用 C 的转位 (C/E 或 C/G)，重新写一段旋律。对比听感。
• [音频/MIDI示例 练习1：预留播放空间，可展示分歧方案]

练习 2： 和弦进行：Em - Am - D - G

• 考试考试使用转位，让低音线尽量平稳下行。
• 基于你选择的转位，创作一段流畅的旋律。
• [音频/MIDI示例 练习2：预留播放空间，可展示分歧方案]

练习 3： 和弦进行：F - C - Dm - Am

• 考试考试使用分歧的转位组合，写出至少两段旋律风格分歧的乐句（一段注重平滑，一段可以有点小跳跃但依然好听）。
• [音频/MIDI示例 练习3：预留播放空间，可展示分歧方案]

你可以用钢琴、吉他、或者作曲软件（如 MuseScore, Finale, Sibelius, Logic Pro, Ableton Live 等）来实践这些练习。

总结

三和弦转位不是高深的乐理，而是实实在在的旋律创作工具。“顺滑连接找转位，旋律高低任你飞！” 这个口诀提醒我们，要善于利用和弦转位改变和弦音的相对位置，从而为旋律的走向提供更多可能性和更平滑的路径。

掌握转位，能让你在面对和弦进行时，不再只看到几个孤立的音，而是看到音与音之间无数可能的连接方式。多听、多练、多考试考试分歧的转位组合，你很快就能写出更加动听、更具表示力的旋律！

这只是旋律创作的冰山一角，但却是打下坚实基础的关键一步。祝你创作顺利，写出更多“抓耳”的好旋律！