《成都》的走红并非偶然，而是多种因素共同作用的结果。

它不仅仅是一首歌曲，更是一种文化现象，一种情感寄托，一个时代的缩影。十年过去，吉他谱原版依然是无数民谣喜好者入门、进阶乃至自我表达的“耶路撒冷”，这背后蕴藏着深刻的原因。

时代配景：网络民谣的黄金时代

2016年，《成都》的宣布正值中国网络民谣的黄金时代。彼时，社交媒体的兴起为自力音乐人提供了更广阔的流传平台。在选秀节目和音乐节的推动下，民谣音乐逐渐从小众走向民众。在城市化进程加速的配景下，漂泊感、乡愁、以及对简单生活的向往成为社会普遍的情感。《成都》以其朴实的歌词、动人的旋律，准确地击中了民众的情感痛点，迅速在网络上病毒式流传，成为现象级歌曲。选秀节目的加持，更是让《成都》的影响力达到了巅峰。

吉他谱特点：简单易学与情感表达的完美结合

《成都》吉他谱原版的胜利，很洪水平上归功于其简单易学的特点。其和弦进行并不复杂，主要以常用和弦为主，节奏编排也相对舒缓，适合初学者入门练习。这种低门槛使得更多的人有机会亲手弹唱这首歌，从而更深切地体会歌曲中所蕴含的情感。此外，原版吉他谱的指法编配也考虑到了吉他的音色特点，使得弹唱效果更具感染力。即使演奏技巧并不精湛，也能通过简单的和弦与节奏表达出歌曲的意境。这与许多过于强调技巧的复杂编曲形成了鲜明比较，让更多人能够介入其中，享受音乐的乐趣。

情感共鸣：乡愁与恋爱的交织

《成都》的歌词朴实而真挚，描绘了对成都这座城市的眷恋，以及一段逝去的恋爱。歌词中“走到玉林路的尽头，坐在小酒馆的门口”等场景化的描写，营造出一种怀旧的氛围，引发了听众对家乡的思念。同时，歌词中也透露出对恋爱的遗憾和无奈，这种情感的复杂性更容易引发共鸣。歌曲的旋律舒缓而略带忧伤，与歌词的情感表达相得益彰，使得听众更容易沉浸在歌曲的意境中。这种情感的共鸣是《成都》能够久长流行的关键因素。

文化意义：城市文化与个体情感的载体

《成都》不仅仅是一首歌曲，更是一种城市文化的符号。它将成都的地区特色融入到歌曲中，使得成都成为一个具有文化象征意义的城市。歌曲的走红也带动了成都旅游业的发展，许多人慕名而来，希望亲身体验歌曲中所描绘的场景。同时，《成都》也成为个体情感的载体，人们通过这首歌来表达对家乡的思念，对恋爱的向往，以及对理想的追求。它代表了一种普遍的情感，一种对美好生活的向往，一种对过往岁月的怀念。

持久影响力：经典民谣与时代精神的延续

即使在十年后的今天，《成都》吉他谱原版依然备受民谣喜好者青睐，其原因在于其经典性和时代性。《成都》已经成为中国民谣音乐的经典之作，其旋律和歌词深入人心，成为一代人的集体记忆。同时，歌曲中所表达的情感依然具有时代性，能够引发当下年轻人的共鸣。在快节奏的现代社会，人们更加渴望一种简单、真实、充斥人情味的音乐。《成都》恰恰满足了这种需求，成为人们寻求精神慰藉的港湾。未来，《成都》的影响力还将连续，它将继续激励着更多的音乐人创作出具有时代精神和情感共鸣的优秀作品。

可以预见的是，《成都》吉他谱原版将继续作为民谣音乐喜好者心中的“耶路撒冷”，引领着一代又一代人走进民谣的世界，感受音乐的魅力，表达自己的情感。