你是否厌倦了千篇一律的流行歌曲和弦？想让你的音乐更具个性和深度吗？是不是觉得自己写的歌听起来总是“有点普通”，却又不知道该从哪里下手改进？今天，我们就来聊聊几个能让你的音乐瞬间“高级”起来的爵士和弦套路！

这些套路并不需要你成为爵士大师，只需要你掌握基础的乐理知识，而且愿意测验考试一些新的东西。

准备好了吗？让我们开始吧！

套路一：II-V-I的华丽变身：Tritone Substitution（三全音替代）

II-V-I是音乐中最常见的和弦进行之一，几乎所有风格的音乐都会用到它。在C大调中，II-V-I就是Dm7-G7-Cmaj7。但是，我们可以用G7的“三全音替代”和弦，也就是Db7来代替G7。Db7和G7之间相差一个三全音（六个半音），Db7包含了G7中的关键音：三度和七度（只不过是降了半音）。

• 例子： Dm7 - Db7 - Cmaj7
• 特点： 增加了意想不到的色彩，Db7的出现给听众带来一种“不稳定”的感觉，然后顺利解决到Cmaj7，非常抓耳。
• 适用场景： 适合用在歌曲的副歌部分，或者需要制造惊喜感的地方。即使是流行歌，也能瞬间高级起来。想象一下，在一段抒情的verse之后，副歌突然用这个和弦进行，会是什么效果？

套路二：Modal Interchange（调式转换）的魅力

调式转换是指借用其他调的音阶或和弦来丰富你的和声。例如，我们可以从C大调借用C小调的和弦。

• 例子： Cmaj7 - Ebmaj7 - Bbmaj7 - Abmaj7。这个走向中，Ebmaj7，Bbmaj7和Abmaj7都来自于C小调的平行大调，也就是Eb大调（或者C小调的自然小调）。
• 特点： 营造一种忧郁、浪漫，甚至有些神秘的氛围。这种和弦进行在爵士乐中非经常见，也经常被运用在R&B和Hip-Hop中。
• 适用场景： 适合用于营造较为情绪化的氛围，例如抒情歌曲、R&B情歌，或者需要表示内心挣扎的段落。

套路三：Minor II-V-i (小调 II-V-i)

与大调II-V-I类似，小调II-V-i也是一个经典的走向。在C小调中，它是Dm7b5 - G7b9 - Cm7。注意这里II级和弦是半减七和弦，V级和弦是带有b9音的七和弦。

• 例子： Dm7b5 - G7b9 - Cm7
• 特点： 非常典型的爵士乐感觉，充满张力，有一种“蓝调”的味道。G7b9的和弦张力非常大，解决到Cm7的时候会给人一种满足感。
• 适用场景： 适合创作爵士风格的歌曲，或者想在其他风格的音乐中加入一点爵士元素。好比，可以在一首流行的R&B歌曲中，用小调II-V-i来做一个bridge，增加歌曲的条理感。

套路四：使用Passing Diminished Chords（经过减和弦）

减和弦自己就带有不和谐的音程，因此能够增加和弦走向的张力。可以将减和弦放在两个大和弦之间，作为一个过渡和弦。

• 例子： Cmaj7 - C#dim7 - Dm7 - G7 - Cmaj7
• 特点： C#dim7作为一个“经过和弦”，短暂地出现，连接了Cmaj7和Dm7，使得和弦进行更加流畅，而且增加了一丝丝神秘感。
• 适用场景： 可以用在任何需要增加和弦进行流畅性的地方。尤其适合在连续的几个和弦之间，或者在转调的时候使用。

套路五：加入V/V (二级属和弦)

V/V（读作“五的五”），是指主调的属调的属和弦。例如，在C大调中，V/V是D7，因为G是C的属调，而D是G的属和弦。这个和弦会强烈地指向V级和弦，也就是G7。在歌曲中加入V/V可以增强属和弦的力度，从而使音乐更具吸引力。

• 例子： Cmaj7 - D7 - G7 - Cmaj7
• 特点： D7的出现，让G7更加强烈，解决到Cmaj7的快感也随之增强。这种技巧非经常见，但效果却非常明显。
• 适用场景： 任何你想增强V级和弦力度的地方，都适合使用V/V。尤其是在歌曲的结尾部分，或者需要强调某个乐句的时候。

如何应用这些套路？

这些爵士和弦走向并非只能应用于爵士乐。你可以将它们融入到各种风格的音乐创作中，好比流行歌曲的bridge、R&B的verse、电子音乐的intro等等。关键在于测验考试，找到适合你的风格和歌曲的和弦进行。

现在就开始测验考试吧！将这些爵士和弦走向应用到你的音乐创作中，看看会发生什么。在评论区分享你的创作结果，让我们一起交流学习！