你是不是也遇到过这样的情况：学会了几个“万能和弦进行”，好比C-G-Am-F，然后发现大部分流行歌似乎都能用它们套进去？ 你是不是以为掌握了这些“万能公式”，就能创作出动听的音乐了？
但事实可能并非如此。
过度依赖“万能公式”就像给你的音乐套上了一层模板，虽然平安，但也扼杀了你的创造力，让你的作品变得千篇一律，缺乏个性。 音乐的魅力，在于它的无限可能性，而这种可能性，很大程度上源于和弦的巧妙运用。
理解和弦的基石：构成原理
想要解脱“万能公式”的束缚，首先要真正理解和弦的构成。我们以最常见的大三和弦（Major Chord）为例。它由根音、大三度音和小三度音构成。好比C大三和弦（C-E-G），C是根音，E是C的大三度，G是E的小三度。掌握了这个原理，你就能理解为什么C和弦听起来是积极、阳光的。
再来看小三和弦（Minor Chord），它的构成则是根音、小三度音和大三度音。好比Am和弦（A-C-E），A是根音，C是A的小三度，E是C的大三度。 小三和弦经常给人一种忧郁、伤感的感觉。
属七和弦（Dominant 7th Chord）则是在大三和弦的基础上增加了一个小七度音。例如G7和弦（G-B-D-F），在G大三和弦（G-B-D）的基础上加了F这个音，这个音与根音G之间构成小七度。 属七和弦通常具有强烈的进行到主和弦的倾向性，常用于制造紧张感，并引导听众期待后续的解决。
增和弦（Augmented Chord）由根音、大三度音、增五度音构成，例如Caug(C+)和弦（C-E-G#)。 减和弦（Diminished Chord）由根音、小三度音、减五度音构成，例如Bdim和弦（B-D-F)。 增减和弦在歌曲中能够制造出独特的色彩。
理解这些基本和弦的构成，你就能举一反三，推导出更多和弦的构成方式，为你的音乐创作打下坚实的基础。
突破公式：和弦的更多可能
仅仅掌握基本和弦的构成还不足，我们还需要学会运用一些技巧，让和弦更加丰富多彩。
和弦转位： 同样的和弦，分歧的指法，就能发生分歧的音响效果。例如C大三和弦，除了根音在最低音的指法（根音位置），还可以有三音在最低音（第一转位）和五音在最低音（第二转位）的指法。 分歧的转位可以使得低音走向更加平滑，也为和弦增添了一些细微的变革。
改变音： 在基本和弦的基础上，增加或改变某些音，可以创造出更具个性的和弦。好比，Cadd9和弦（C-E-G-D），在C大三和弦的基础上增加了一个9音（D），使和弦听起来更加空灵。Csus4和弦（C-F-G），用4音（F）代替了3音（E），制造出一种悬而未决的感觉。
非惯例和弦（Slash Chord）： 斜线和弦是一种在斜线前写出和弦，斜线后写出低音音符的和弦。例如，C/G，表示C和弦，但是低音是G，这可以用来创造更平滑的低音线，或者强调歌曲中的特定音符。
举例说明：
假设我们想创作一首简单的歌曲，原本的和弦进行是：C - G - Am - F
现在，我们可以测验考试以下改变：
这样，新的和弦进行就酿成了：Cadd9 - G/B - Am7 - Fmaj7，听起来会比原来的和弦进行更加丰富和有趣。
大胆实验，找到你的声音
音乐创作没有绝对的正确答案。 不要害怕测验考试各种分歧的和弦组合，探索分歧的音响效果。 试着将你学到的和弦知识运用到你的创作中，找到属于你自己的独特和弦风格。
跳出“万能公式”的舒适区，拥抱和弦的无限可能性，你能力真正创造出打动人心的音乐。
