人人好，我是老李。

今天要跟人人聊聊我这把老骨头和吉他的故事，说白了，就是我从一个指弹狂热分子，转酿成弹唱喜好者的心路历程。说“血泪史”有点夸张，但真的是一把辛酸泪啊！

想昔时，我也是个文艺青年，被Andy McKee、押尾光太郎这些大神迷得五迷三道。觉得指弹简直是吉他的终极形态，一个人就能弹出一个乐队的感觉，酷毙了！于是，我开始了疯狂的指弹练习之路。

每天至少四个小时，练爬格子，练泛音，练各种复杂的技巧。琴弦都磨断好几套，指甲也磨得不成样子。为了练好一首曲子，我可以连续练习几个月，甚至半年！有时候，练到手指都抽筋了，脑袋嗡嗡的，也舍不得停下来，总觉得再坚持一下就能突破。

可是，练了这么多年，我发明我遇到了瓶颈。技巧是越来越熟练了，但总觉得少了点什么。指弹是很炫技，也很能展现吉他的魅力，但听的人真的不多。每次我在朋友面前秀一段复杂的指弹曲，他们听完之后，要么一脸茫然，要么就说：“哇，好厉害，但我听不懂。”

这种感觉真的很 frustrating！我付出了那么多努力，却只能获得一些外面的赞叹，没有真正的共鸣。我开始怀疑自己，难道我练了这么多年，都是在做无用功吗？

转机涌现在一次朋友聚会上。那天，我看到一个朋友抱着吉他，随意地弹唱着几首老歌。他的技巧并不高超，甚至还有些生涩，但他却能带动全场的气氛，人人一起跟着哼唱，一起回忆往事。那一刻，我突然意识到，音乐的意义不仅仅在于技巧，更在于情感的表达和人与人之间的连接。

我开始考试考试弹唱。刚开始的时候，真的很不习惯。一边抚琴，一边唱歌，感觉手脚都不协调。并且，我的嗓子条件也欠好，唱出来的歌总是跑调。但我没有放弃，我开始慢慢练习，一点一点地改进。

慢慢地，我发明弹唱的乐趣远远跨越了指弹。我可以通过歌声来表达自己的情感，可以将自己的人生经历融入到音乐中。并且，弹唱更容易引起听众的共鸣。每次我在弹唱的时候，看到人人跟着我一起唱歌，一起欢笑，一起感动，我都觉得自己的努力没有空费。

现在，我依然会练习指弹，但更多的时候，我会选择弹唱。指弹可以满足我的技术追求，而弹唱则可以满足我的情感需求。我并不否认指弹的价值，它仍然是一种异常优秀的吉他演奏形式。但我认为，选择适合自己的音乐偏向才是最重要的。

指弹就像是精雕细琢的艺术品，需要细细品味能力领略其中的奇妙；而弹唱则像是家常便饭，简单却温暖人心。没有高下之分，只有适不适合自己。

如果你也像我一样，曾经在指弹的途径上迷失偏向，不妨考试考试一下弹唱。或许，你会发明一片新的天地。当然，你也可以选择继续深耕指弹，只要你觉得快乐，那就是最好的选择。最重要的是，不要停止探索，不要局限自己，让音乐成为你生活中最美好的陪伴！勇敢考试考试！探索更多可能性！