你是否也曾苦恼，明明掌握了基础的和弦进行，编出来的歌曲却总是差了那么点意思？旋律流畅，节奏明快，但总觉得少了些许抓人心的器械？谜底可能就在于——和弦色彩的变革！
想象一下，如果一幅画只有黑白两色，即使线条再精妙，也难免显得单调。
音乐也是一样，和弦就像颜料，分歧的和弦组合可以营造出分歧的情绪氛围。而那些“意外”和弦，就像是画家笔下的一抹亮色，能瞬间点亮整幅作品。
和弦色彩的重要性：情感表达的催化剂
和弦色彩不仅仅是技术层面的问题，更是情感表达的关键。分歧的和弦能唤起分歧的情绪，例如：
- 大和弦： 经常给人明亮、积极的感觉。
- 小和弦： 则往往传递出忧郁、悲哀的情绪。
- 属和弦： 具有强烈的解决倾向，带来紧张感。
通过巧妙地运用和弦色彩变革，你可以更加精准地表达歌曲的情感，让听众发生共鸣。
解锁和弦色彩的秘密武器
现在，就让我们来认识几种常用的“意外”和弦，它们能为你的歌曲增添意想不到的色彩！
1. 副属和弦：制造小惊喜
- 构成原理： 副属和弦是指非主调的属和弦。简单来说，就是在歌曲的主调之外，临时借用其他调的属和弦，来加强对某个和弦的进行。
- 使用方法： 找到歌曲中需要强调的和弦（通常是正格进行中的主和弦），然后找到它的属和弦，这个属和弦就是副属和弦。
- 例子： 在C大调的歌曲中，如果有一个C-G-Am-Em的和弦进行，你想要让Am更加突出，就可以在Am之前加入E7和弦(Am的属七和弦)。这个E7和弦就是C大调的副属和弦，它能增强Am的吸引力，使和弦进行更加流畅和富于变革。
(配图：C大折衷弦图，并标注E7和弦)
2. 借用和弦：异域风情的调味剂
- 构成原理： 借用和弦是指从平行调（例如C大调的平行小调是A小调）或其他相关调借来的和弦。它们能为歌曲带来意想不到的色彩，例如悲哀、神秘等。
- 使用方法： 在和弦进行中，考试考试用平行调或其他相关调的和弦来替代或插入原来的和弦。
- 例子： 在C大调的歌曲中，你可以考试考试借用A小调的和弦，例如Am、Dm、Em等。例如，一个C-G-Am-F的和弦进行，可以考试考试将Am替换为平行小调的Am，或者直接在Am之前插入一个Em和弦，这样可以增加歌曲的忧郁感。 另一个例子，在C大调中运用♭VII（降七级）和弦，即♭B，能带来布鲁斯风格或者略带摇滚的味道。
(配图：C大折衷A小折衷弦对比图，标注借用和弦)
3. 转位和弦：让低音线条更流畅
- 构成原理： 转位和弦是指将和弦的根音以外的音作为低音的和弦。例如C和弦（C-E-G）的第一转位是E-G-C（E为低音），第二转位是G-C-E（G为低音）。
- 使用方法： 在和弦进行中，使用转位和弦可以使低音线条更加流畅，避免跳跃，从而使音乐更加优美。
- 例子： 在C-G-Am-F的和弦进行中，可以将G和弦使用第二转位，即G/D，这样低音线条就酿成了C-D-A-F，更加平滑。 或者将F和弦第一转位使用，即F/A，避免了低音从E到F的跳跃，听起来更加顺畅。
(配图：C和弦及其转位和弦图)
在流行歌曲中寻找灵感
许多经典的流行歌曲都巧妙地运用了这些和弦色彩变革技巧：
- 《Yesterday》- The Beatles: 这首歌中使用了大量的借用和弦，营造出一种淡淡的忧伤感。
- 《Let It Be》- The Beatles: 这首歌中巧妙地运用了副属和弦，增强了歌曲的和声张力。
- 《Hey Jude》- The Beatles: 歌曲中多次使用了转位和弦，使得低音线条更加优美。
通过分析这些歌曲的和弦进行，你可以学习到更多关于和弦色彩变革的技巧。
练习，练习，再练习！
- 分析喜欢的歌曲的和弦： 试着找出其中的“意外”和弦，并分析它们是如何影响歌曲的情感的。
- 考试考试在自己的歌曲中加入这些“意外”和弦： 不要害怕考试考试，勇敢地进行实验，找到最适合你的音乐风格的和弦色彩。
- 多听分歧风格的音乐： 扩大你的音乐视野，学习分歧流派的和弦运用技巧。
结语：让你的音乐与众分歧
和弦色彩的变革是提升歌曲音乐性的关键。通过学习和掌握副属和弦、借用和弦、转位和弦等技巧，你可以为你的音乐注入更多的情感和活力，让你的作品与众分歧！记住，音乐创作是一个赓续学习和实践的过程，连续探索和考试考试，你一定会发明出属于你自己的奇特音乐风格。
