作为一名吉他老师，你有没有经历过这样的场景：你兴致勃勃地讲解着复杂的和弦理论，演示着高难度的指法技巧，却发现学生眼神迷茫，甚至开始走神？或者，你精心准备了自己最喜欢的经典曲目，却发现学生毫无兴趣，甚至觉得枯燥乏味？这很可能就是“自嗨式”教学的典型表示。

告别这种模式，是我们每一位吉他老师都应该认真思考的问题。

“自嗨式”教学：一种常见的误区

所谓的“自嗨式”教学，指的是老师在教学过程中，更多地关注自身的演奏水平和教学内容的深度，而忽略了学生的实际需求和学习能力。这种现象在吉他教学中尤为常见，原因主要有以下几点：

• 教师主导，学生被动： 许多老师习惯于以自己为中心，将自己的演奏技巧和知识体系强加给学生，而没有充分考虑学生的兴趣喜好和学习目标。他们认为自己教的就是最好的，学生理应接受。这种单向灌输式的教学方式，很容易让学生感到压力和厌倦。
• 技巧至上，忽略兴趣： 一些老师过于强调技巧训练，认为只有掌握了扎实的基本功，能力弹出美妙的音乐。他们花费大量时间讲解指法、和弦、音阶等枯燥的内容，而忽略了学生的兴趣培养和音乐感受。对于初学者来说，过早地接触过于复杂的技巧，反而会打击他们的学习热情。
• 内容深奥，超出理解： 有些老师喜欢教授过于深奥的音乐理论和复杂的曲目，认为这样能力体现自己的专业水平。然而，对于分歧水平的学生来说，接受能力是分歧的。超出学生理解范围的内容，不仅无法赞助他们提高演奏水平，反而会让他们感到挫败和困惑。
• 缺乏沟通，不了解学生： 最根本的原因在于，许多老师缺乏与学生的有效沟通，不了解学生的真实需求和学习目标。他们没有主动去了解学生的兴趣喜好、音乐风格、学习进度等情况，只是依照自己的固有模式进行教学。

以学生为中心：教学胜利的关键

要告别“自嗨式”教学，关键在于转变教学理念，以学生为中心，真正了解学生的需求，并根据学生的情况制定个性化的教学计划。具体来说，可以测验考试以下方法：

• 课前充分沟通，明确学习目标： 在第一节课或课程开始前，与学生进行充分的沟通，了解他们的音乐配景、兴趣喜好、学习目标等。例如，可以问他们喜欢哪些音乐风格，想学会弹奏哪些歌曲，希望达到什么样的水平。明确学习目标，能力更好地制定教学计划。
• 根据水平制定个性化教学计划： 分歧的学生，学习能力和基础水平分歧。老师应该根据学生的实际情况，制定个性化的教学计划。对于初学者，可以从简单的和弦和歌曲入手，培养他们的兴趣和信心；对于有一定基础的学生，可以教授更复杂的技巧和曲目，赞助他们提高演奏水平。教学计划要具有灵活性，可以根据学生的学习进度和反馈进行调整。
• 教学内容循序渐进，注重实用性： 教学内容要循序渐进，由浅入深，避免一开始就教授过于复杂的内容。同时，要注重教学内容的实用性，让学生能够尽快地将所学知识应用到实际演奏中。例如，可以教授学生如何使用和弦来伴奏，如何弹奏简单的流行歌曲，如何即兴演奏等。
• 及时调整教学内容和方法，适应学生变革： 学生的学习情况是赓续变革的，老师要及时关注学生的反馈，并根据学生的学习进度和兴趣变革，调整教学内容和方法。如果学生对某种内容不感兴趣，或者感觉太难，可以测验考试更换其他内容或调整教学方法。要坚持教学的灵活性，让学生始终坚持学习的兴趣和动力。
• 鼓励学生表达，创造互动氛围： 鼓励学生积极表达自己的想法和疑问，营造轻松愉快的互动氛围。老师可以多与学生互动，了解他们的学习情况，并及时给予反馈和指导。通过互动，可以更好地了解学生的需求，并赞助他们解决问题。

胜利案例分享：

我曾经教过一位零基础的学生小李，他非常喜欢流行音乐，但对吉他一窍欠亨。一开始，我并没有急于教授他复杂的技巧和理论，而是先了解了他的兴趣，发现他特别喜欢周杰伦的歌曲。于是，我从最简单的和弦入手，教他弹奏周杰伦的经典歌曲。通过这种方式，小李很快就掌握了基本的和弦和节奏，并对吉他发生了浓厚的兴趣。后来，我逐渐教授他更复杂的技巧和理论，他都能够轻松掌握。最终，小李不仅学会了弹奏吉他，还能够自己创作歌曲。这个案例充分说明了以学生为中心的教学方式的重要性。

总而言之，告别“自嗨式”教学，需要我们每一位吉他老师转变教学理念，真正了解学生的需求，并根据学生的情况制定个性化的教学计划。只有这样，我们能力提高教学效果，赞助学生实现他们的音乐梦想，并从中获得更大的造诣感。