嘿，歌曲创作喜好者们！
是不是感觉自己的作品总是差点意思？旋律还不错，歌词也有点感觉，但编出来的demo听起来总有点似曾相识、甚至沦为“口水歌”？很可能问题就出在你的和弦进行上！
“口水歌”的秘密：简单粗暴的和弦进行
仔细听听那些你觉得“口水”的流行歌，或者你自己的草稿，是不是经常出现以下这些“熟面孔”？
- Am - G - C - F (经典的“卡农”进行变体)
- C - G - Am - F
- G - D - Em - C (在G大调里)
- C - F - G - C
这些进行自己没错，它们很稳定、很基础。
但也正因为它们太常用、太基础，缺乏新意和变革，听多了难免让人觉得单调乏味。它们的低音线条往往是简单的根音进行，缺乏流畅性和条理感，就像只有直线没有曲线的风景画。
那么，如何在不完全改变和弦功能的前提下，让你的进行听起来更丰富、更高级呢？答案之一就是——七和弦转位！
认识七和弦和它的“变身术”：转位
首先，什么是七和弦？简单来说，就是在三和弦（根音、三音、五音）的基础上，再叠加一个七音。好比C大三和弦是C-E-G，C大七和弦（Cmaj7）就是C-E-G-B（大七度）。Am小三和弦是A-C-E，Am小七和弦（Am7）就是A-C-E-G（小七度）。
七和弦比三和弦有更丰富的色彩和张力，听起来更柔和、更爵士或更抒情。
而转位（Inversion）则是指和弦中最低的音（也就是你在弹奏时最左边的那个音，或者乐队里贝斯手弹的那个音）不是根音，而是和弦里的其他音。
- 原位 (Root Position): 低音是根音 (e.g., Cmaj7, bass is C)
- 第一转位 (First Inversion): 低音是三音 (e.g., Cmaj7/E, bass is E)
- 第二转位 (Second Inversion): 低音是五音 (e.g., Cmaj7/G, bass is G)
- 第三转位 (Third Inversion): 低音是七音 (e.g., Cmaj7/B, bass is B)（七和弦特有）
七和弦转位为何能拯救你的歌？
- 低音线条更流畅： 这是转位最重要的作用。通过改变低音，你可以让原本跳跃的低音线条变得更平滑，形成级进（一步一步移动）或更有方向性的流动，听感上会非常舒服和连贯。
- 增加和弦色彩和张力： 同样的和弦，换个低音感觉完全分歧。转位可以突出和弦内分歧的音，带来新的音响效果和情感色彩。特别是七和弦的转位，其增加的七音自己就带有柔和或不稳定的特性，与分歧的低音结合会发生更丰富的听感。
- 制造连接与推动感： 巧妙使用转位，特别是让低音形成半音或全音的级进，可以有力地推动音乐向前发展，制造一种期待或过渡的感觉。
实战演练：用七和弦转位改造你的进行 (内含5个歌曲片段示例)
让我们来看看如何在常见的进行中运用七和弦转位。
片段示例 1：改造 Am - G - C - F
- 原进行： Am - G - C - F (低音：A - G - C - F)
这个低音跳跃较大 (G到C是四度跳跃)。
- 改造后： Am7 - G7/B - Cmaj7 - Fmaj7 (低音：A - B - C - F)
增加了七音，让和弦更柔和。更重要的是，将G和弦转为G7的第一转位 (G7/B)，低音酿成了B，使得低音线条酿成了A - B - C - F。A到B、B到C都是级进，听感上比A-G-C要平滑许多，而且G7/B到Cmaj7是经典的V/iii - iii (在C大调里，G是C的主属和弦，这里的G7/B作为导向Cmaj7的连接和弦，虽然Cmaj7在这里是III级，但在Am的体系里是相对主调的I级maj7，这里的G7/B到Cmaj7更像是属和弦解决到主和弦的感觉，只是低音用了B，非常有推动力)。
片段示例 2：改造 C - G - Am - F
- 原进行： C - G - Am - F (低音：C - G - A - F)
G到A、A到F都有跳跃。
- 改造后： Cmaj7 - G7/B - Am7 - Fmaj7/A (低音：C - B - A - A)
同样使用了G7/B创造C-B-A的级进低音。在Am7后面，将F和弦转为Fmaj7的第一转位 (Fmaj7/A)，低音变为A，使得Am7和Fmaj7的低音都是A。虽然低音没有继续下行，但这种低音坚持可以带来一种稳定感，同时和弦的色彩已经发生了变革。或者可以这样改，让低音继续下行：Cmaj7 - G7/B - Am7 - Em/G - Fmaj7 (低音：C - B - A - G - F)。这里用了Am到F之间的Em/G（E小三和弦第二转位，低音是G），实现了A-G-F的低音级进，让过渡更自然。但严格来说Em不是七和弦转位。我们还是专注于七和弦转位。改造一下：Cmaj7 - G7/B - Am7 - Dm7/F - G7 (低音：C - B - A - F - G)。Dm7/F作为Fmaj7的替代，低音是F，也可以连接Am7的A，再到G7的G，形成A-F-G的低音走势，虽然不是纯粹的级进，但Dm7/F到G7的连接也很流畅，且增加了Dm7的色彩。
让我们用一个更清晰的七和弦转位例子来替换片段2：
- 改造后（新版）： Cmaj7 - G7/B - Am7 - Dm7/A - G7 (低音：C - B - A - A - G)
这里将Dm7转为Dm7/A，低音是A，继续坚持低音A，然后接到G7。提供了分歧的听感选择。
片段示例 3：在副歌前制造推动力
假设你的主歌用的是比较平缓的进行，副歌前想制造一点情绪高潮和推动感。
- 原结尾： ...F - G - C (低音：F - G - C)
直接的IV-V-I解决，比较普通。
- 改造后： ...Fmaj7 - Dm7/G - Cmaj7 (低音：F - G - C)
用Dm7的第二转位（Dm7/G，低音是G）替换了原来的G和弦。Dm7在C大调是II级小七和弦，G是V级。Dm7/G的结构实际上非常接近G9sus4（G属九挂四和弦），它带有很强的属功能，而且低音是G，正好可以平滑地从F接到G，再到C。这个和弦色彩非常流行，常用于副歌前的推动。
片段示例 4：利用转位丰富桥段
桥段常常需要分歧于主歌副歌的感觉，可能需要一些更“游离”或色彩更丰富的和弦。
- 原桥段： Am - G - F - C (低音：A - G - F - C)
- 改造后： Am7 - G7/D - Fmaj7 - Cmaj7/E (低音：A - D - F - E)
在这里，使用了G7的第二转位 (G7/D)，低音是D。这提供了一个分歧于传统G低音的色彩。然后接到Fmaj7，低音F。接着使用Cmaj7的第一转位 (Cmaj7/E)，低音是E，使得低音线条F-E形成级进，平滑地导向可能的下一个Am或回到C。Am7 - G7/D - Fmaj7 - Cmaj7/E 的进行听起来更有流动感，带有淡淡的忧伤和思考情绪。
片段示例 5：创造更平滑的I - IV连接
Cmaj7到Fmaj7是很常见的连接，低音是C到F的四度跳跃。
- 原进行： Cmaj7 - Fmaj7 (低音：C - F)
- 改造后： Cmaj7 - Fmaj7/C (低音：C - C)
将Fmaj7转为第一转位(Fmaj7/C)，低音是C。这样Cmaj7到Fmaj7的低音都坚持在C。这虽然失去了低音的推动感，但带来了一种“主音持续”的效果，使得和弦色彩在C音上方变革，听起来非常稳定和平缓，适合用于歌曲开头或需要宁静感的乐段。
另一种改造，让低音有分歧走势：
- 改造后（变体）： Cmaj7 - G/B - Am7 - Fmaj7/C (低音：C - B - A - C)
这是一个非常经典的低音走势！C到B级进，B到A级进，Am7低音坚持A，然后Fmaj7用Fmaj7/C转位回到低音C。这个进行听起来非常流畅和舒服。
如何选择合适的七和弦转位？
- 听！听！听！ 这是最重要的。分歧的转位有分歧的感觉，多测验考试，用耳朵判断哪个听起来最符合你歌曲的情绪和风格。
- 关注低音线条： 你想要平滑的级进？还是有力的跳跃？低音线条的设计是使用转位的核心。测验考试让低音构成旋律！
- 考虑旋律： 转位后的和弦可以更好地承载或突出某个旋律音。看看你的旋律在高潮或转折处是什么音，测验考试使用包含这个音作为低音或和弦内音的转位七和弦。
- 歌曲结构： 副歌可能需要更稳定的转位（如原位或第一转位），或者能制造强烈推动感的转位。桥段可以测验考试更不寻常的转位来制造新鲜感或情绪变革。
别害怕测验考试！
从简单的第一转位开始（好比C/E, G/B, Am/C, F/A），慢慢熟悉七和弦和它们的转位音响。然后测验考试第二转位（C/G, G/D等）以及七和弦的第三转位。你可以从已有的简单进行入手，只替换其中的一两个和弦为七和弦转位，看看效果如何。
解脱“口水歌”的帽子，让你的和弦进行和旋律一样出彩，七和弦转位绝对是你工具箱里弗成或缺的利器。现在，拿起你的乐器或打开你的宿主软件，开始用七和弦转位探索更多可能吧！祝你创作顺利！
