《孤勇者》这首歌，燃炸的旋律和充斥力量的歌词，让无数人为之动容。

很多小伙伴都喜欢用吉他来弹唱这首歌，然则经常会遇到一个问题：为什么我弹的《孤勇者》总感觉纰谬味？明明和弦对了，节奏也对了，可就是少了点味道。 今天，我就要揭秘3个吉他弹唱《孤勇者》时，90%的人都会忽略的细节，让你的弹唱更上一层楼！

细节一：告别“万能”Am，拥抱Am7的忧郁气质

很多吉他谱或者教学视频，在讲解《孤勇者》的和弦时，都会用到Am和弦。这没问题，Am和弦是歌曲的重要组成部分。然则！如果你想要更接近原曲的忧郁气质，你需要用Am7和弦来替代一部分Am和弦，尤其是在歌曲的前奏和主歌部分。

操作方法：

• Am和弦指法（常用）： 食指按住2品B弦，中指按住2品D弦，无名指按住2品G弦，开放A弦、E弦。
• Am7和弦指法： 食指按住2品B弦，中指按住2品D弦，其他弦开放。

[图片/动图：展示Am和Am7和弦的指法对比]

音乐原理：

Am7和弦是在Am和弦的基础上，增加了一个小七度音（G音）。这个小七度音的加入，会增加和弦的色彩感，让Am7和弦听起来更加柔和、忧郁，更具情绪张力。 尤其是《孤勇者》这种略带悲壮感的歌曲，Am7的运用能更好地烘托歌曲的情感基调。

效果：

在主歌部分用Am7替代Am，能让你的弹唱听起来更细腻、更有条理感，更能突出歌曲的叙事性。

细节二：主歌节奏别死板！加入切分音的律动

大部分的吉他教学视频都会告诉你，《孤勇者》的节奏是4/4拍。这没错，然则！ 如果你只是依照标准的4/4拍来弹唱主歌部分，你会发现听起来很死板，缺乏律动感。原因就在于，原曲的主歌部分运用了切分音的节奏。

操作方法：

• 理解切分音： 简单来说，切分音就是把原本在强拍上的音符，移到弱拍上。这样会发生一种“反拍”的感觉，让节奏更加动感。
• 主歌分解和弦切分： 在主歌的分解和弦弹奏中，可以测验考试将原本在强拍上的和弦，稍微延后一点点，或者直接省略掉。 好比，你可以把原本应该在第一拍弹奏的和弦，延后到第一拍的后半拍。
• Example: 如果原本是 1 2 3 4 弹Am和弦，可以测验考试 X 2 3 4 (X表示不弹) 或者 1/2 2 3 4 （1/2 表示延后到第一拍的后半拍弹奏）

[动图/示范音频： 展示分歧切分节奏的分解和弦弹奏]

音乐原理：

切分音的运用，能打破原本的节奏平衡，发生一种不稳定感，从而增加歌曲的律动感和活力。在《孤勇者》的主歌部分加入切分音，能让歌曲听起来更加生动，更能抓住听众的耳朵。

效果：

让你的主歌部分不再死板，更具律动感，听起来更像原曲的风格。

细节三：副歌扫弦别“莽”！加点闷音更带劲！

到了副歌部分，人人都知道要用扫弦来增强歌曲的爆发力。然则！如果你只是简单地扫弦，你会发现听起来很薄弱，缺乏力量感。想要让副歌的扫弦更带劲，你需要学会运用闷音技巧。

操作方法：

• 闷音的原理： 闷音是指在扫弦的时候，用右手手掌轻轻地按压琴弦，让琴弦的振动受到限制，从而发生一种低沉、短促的声音。
• 闷音的扫弦： 在扫弦的时候，可以测验考试在下扫或者上扫的时候，稍微用手掌按压琴弦，发生闷音效果。 你可以根据歌曲的节奏，有节奏地运用闷音，好比在每小节的强拍上使用闷音。

[动图/示范音频：展示闷音扫弦的技巧]

音乐原理：

闷音可以增加扫弦的力度感和节奏感，让扫弦听起来更加厚重、有力。 在《孤勇者》的副歌部分运用闷音，能让歌曲的爆发力更强，更能带动听众的情绪。

效果：

让你的副歌扫弦更有力量感，更能增强歌曲的爆发力，听起来更加燃炸！

总结：

以上就是弹唱《孤勇者》时，3个容易被忽略的吉他细节。掌握这些细节，你的弹唱就能更接近原曲，更能展现歌曲的魅力。 赶紧拿起你的吉他，试试这些技巧吧！ 相信你一定能弹唱出更有味道的《孤勇者》！