认可吧，音乐创作的途径上，你是不是也经常被复杂的和弦进行压得喘不过气？我是。

作为一名音乐喜好者，我一直想写出属于自己的歌，但每次拿起乐器，脑海里总盘旋着各种复杂的和弦，想着如何能力写出“高级感”的和弦进行。结果呢？往往是半天憋不出一个像样的动机，或者写出来也觉得平庸，最终陷入深深的自我怀疑和焦虑。

直到有一天，我在网上看到一个帖子，题目也许是“用一个和弦创作一首歌”。其时我的反应是：WTF？一个和弦？这能听吗？这能叫音乐吗？带着深深的怀疑，我点开了视频。视频里，一位音乐人只用一个和弦，配合着简单的旋律和节奏，竟然营造出了一种独特的氛围。虽然简单，却并不单调。

我决定自己也考试考试一下。一开始，我真的很不习惯。没有了复杂的和弦进行，我感觉就像没了拐杖，走路都不知道该怎么走。我的大脑疯狂地告诉我：“这样弗成，太单调了，加个和弦！加个和弦！”但我还是强迫自己坚持下去，专注于节奏的变革，旋律的走向，以及音色的调整。

慢慢地，我开始发现，原来抛开复杂的和弦，音乐竟然可以如此纯粹。我不再纠结于如何“炫技”，而是更加关注如何用简单的元素表达情感。我开始意识到，音乐的魅力不仅仅在于和弦的复杂水平，更在于它能否触动人心。单一和弦的歌曲，反而让我更注重旋律的优美、节奏的律动、以及歌词的意境。

我考试考试用一个Am和弦创作了一首简单的歌曲。歌曲的旋律很简单，歌词也朴实无华，但却意外地表达出了我内心深处的情感。当我把它分享给朋友时，他们并没有觉得单调，反而觉得很动听。这让我深受鼓舞。

这种体验彻底改变了我对音乐创作的看法。我不再害怕“简单”，不再追求“高级感”，而是更加注重表达自己。我发现，单一和弦的歌曲，虽然简单，但却蕴含着无限的可能性。它让我更加关注音乐自己，而不是那些外在的标签。它也让我明白，创作的乐趣在于表达，而不是炫耀。

现在，我仍然会创作一些复杂的歌曲，但当我感到焦虑的时候，我就会回到最简单的形式——一个和弦。它就像一个避风港，让我重新找到创作的乐趣和自信。如果你也和我一样，有音乐创作的焦虑，不妨也考试考试一下这种极简的音乐形式，也许它会给你带来意想不到的惊喜。